Kunstfabrik Groß Siegharts

Eva-Maria Raab le temps d’une vague Für die Serie „Sonnen Selfies“ hat Eva-Maria Raab die Sonne „von ihrer schönsten Seite“ abgelichtet und dann die analogen Fotos mithilfe des ultravioletten Lichts der Sonnenstrahlen sich selbst entwickeln lassen. In “Space Invasions” überrascht uns die Künstlerin mit der Tatsache, dass es in Wirklichkeit zwei Horizonte gibt: den - bekannten - der Landschaft und - darüber - den der Wolkendecke. Zwei Welten, die übereinander gestapelt ein paralleles Dasein führen und, gemeinsam auf eine Fotographie …

Eva-Maria Raab / Symbols of Trouble Read More »

“Im Werk Simon Goritschnigs findet man, und das meist schon auf den ersten Blick, das, was man “Organisch” nennen würde – das eigenständig Gewachsene, das Selbstorganisierte. Da wuchert Wurzelwerk und dort entschälen sich Gesteinsschichten — da dividieren sich Knochen und Eiweißverbindungen auseinander. “Alles ist verbunden” — ein Motto, unter welchem er Ähnlichkeiten und Anknüpfungspunkte aller Organismen, von Naturprozessen, von Denkstrukturen, Ereignissen und Kompositionsprinzipien im weitesten Sinne untersucht. Dem allen zugrunde liegt das Prinzip der Isomorphie: Das aus der Mathematik entlehnte …

Simon Goritschnig: Making Sense of Everything Read More »

„Die Grenzen meiner Sprache bedeuten die Grenzen meiner Welt“ – ausgehend von diesem Zitat des Philosophen Ludwig Wittgenstein hat sich der junge Klangkünstler Moritz Nahold im Sommer 2017 auf eine Reise durch die angrenzenden Trigon-Staaten Ungarn, Serbien, Montenegro, Bosnien und Kroatien begeben. Mit einem Recorder und unterschiedlichen Instrumenten ausgestattet, ging es für Nahold darum, Grenzen zu durchbrechen, die nicht nur durch Sprache und kulturelle Unterschiede existieren, sondern sich auch durch Mauern und Zäune manifestieren können. Das Resultat ist eine Klangkomposition, …

Moritz Nahold: a sounding language story Read More »

„Y“ ist der Titel der Ausstellung von Lisa Weber und Markus Walenzyk. Die beiden Künstler aus Deutschland treten in der Kunstfabrik Groß Siegharts als Künstlerpaar auf. Die Ausstellung zeigt Gemeinschaftsarbeiten als auch eine Auswahl an Projekten, welche die Künstler getrennt verfolgen. Lisa Weber zeigt Fotografien, Lichtobjekte und Videos, Markus Walenzyk präsentiert Druckgrafiken, Objekte und Videos. “Kondensierte Licht-Zeit-Konstellationen” – so werden Lisa Webers Arbeiten beschrieben. Mit minimalen Mitteln und streng formalen Anordnungen richtet sie den Blick auf jene Wahrnehmungs-Momente, die durch …

Lisa Weber & Markus Walenzyk: Y Read More »

Der US-Amerikaner Neal Barab ist Bildhauer und arbeitet seit über 30 Jahren mit dem berühmten Marmor aus Carrara/Italien. Mittlerweile zählt der Norden Italiens zu seinem künstlerischen wie privaten Lebensmittelpunkt. In akribischer Feinarbeit stellt er Skulpturen her, die Marmor und andere Materialien miteinander kombinieren. Er bedient sich dabei der Tradition der Farbaddition sowie der Vielfalt der Farben, die dem Marmor selbst innewohnen. Barab’s Skulpturen verleihen seiner humorvolle und einzigartige Sichtweise Ausdruck und treten mit den interessierten Betrachtern in Konversation. Seine Werke …

Neal Barab: Personaggi Read More »

Körperhaare, Handabdrücke, die ausradierten Reste von Bleistiftstrichen: der Begriff der Zeichnung ist weit gefasst in Valerie Tiefenbachers Werken. Und trotz oder gerade wegen dieser Freiheit, bleibt der gezeichnete Strich Basis und essentieller Bestandteil ihrer Kunst. „You are here“ ist jener Orientierungspunkt in Landkarten, der uns wissen lässt, wo wir uns gerade befinden. Unsere Erfahrungswelt ist dabei ein relativ kleiner Punkt – im Vergleich zum gesamten Universum. Valerie Tiefenbacher denkt in ihrer Ausstellung über die (Un)Möglichkeiten nach, aus unserem gewohnten Sichtfeld …

Valerie Tiefenbacher: YOU ARE HERE Read More »

„Meine Arbeiten entstehen seit geraumer Zeit ausschließlich mit Bleistift auf Papier. Das Ausklammern von Farbe erlaubt mir eine konzentrierte Auseinandersetzung mit der Linie und toleriert impulsives Driften zwischen Bildwelten verschiedenster Ursprünge, ohne dass Farbeffekte die Darstellung übersteigern. Das Monochrome spannt den Bogen über meine gesamte Arbeit, die sich aus der Fläche emanzipiert, in das Dreidimensionale übertritt. Jede Arbeit erzählt eine autonome Geschichte, gespeist aus Beobachtungen, Erfahrungen und Empfindungen. Der Bleistiftzeichnung haftet der Nimbus der Intimität an. Meine Absicht ist es, …

Patrick Roman Scherer: concrete jungle Read More »

Der Kunstverein Baden ist wohl einer der ältesten Kunstvereine Niederösterreichs, hat sich jedoch mit seinen 103 Jahren als eine junge Ausstellungsplattform für nationale und internationale Kunst etabliert. Das Jahr 2018 steht unter dem Motto „Wie zusammen leben“. In seiner Vorlesung zum selben Thema fragte sich der französische Philosoph Roland Barthes: “In welchem Abstand zu anderen muss ich mich halten, um mit ihnen eine Gemeinschaft ohne Entfremdung, eine Einsamkeit ohne Exil zu verwirklichen?” Ausgehend von dieser Fragestellung – ob es eine …

Kunstverein Baden: Wie zusammen leben Read More »

“Ina Loitzl stickt, näht, schneidet, klebt, malt und filmt – ganz im Sinne des Gegenstandes, der Volkskultur –, was das Zeug hält. Sie kombiniert in ihrer künstlerischen Arbeit Handwerk mit Kitsch und medialen Bildern, demaskiert Sein und Schein. Sie zeigt ein Bild, das vordergründig Lebensfreude vermittelt, aber zugleich verweist sie auf seine rigiden, einengenden Konventionen und Zuschreibungen. Indem die Künstlerin Aspekte des Brauchtums mit der modernen Lebensrealität konfrontiert und sie in ein globales Bezugsfeld setzt, unterscheidet sie einerseits authentisches Brauchtum …

Ina Loitzl: Heimat VI – On Tour Read More »

AUSHOLEN 
DURCH BEWEGUNG DER GEDANKEN & EMOTIONEN
 KÖRPER ZIEHEN LINIEN IN DER LUFT 
SIE PULSIEREN,
 BREITEN SICH AUS,
 TEILEN SICH MIT, 
 WERDEN KLANG IN DEM ECHO DES JEWEILS ANDEREN.   Performance: „About a parallel Interface“ -Composition №1 (Lisa-Maria Ernst & Mael Blau)

Mit: Barbora Bálková, Josef Hník, Ulrike Königshofer, Mária Kudasová, Antonín Malý, Fritz Simak, Matthias Staudinger, Subhash, Jiři Tiller, Luděk Vojtěchovský, Christoff Wiesinger, Robert Zahornicky Kuratiert von: Subhash und Jiři Tiller Grenzüberschreitende Doppel-Ausstellung in der Kunstfabrik Groß Siegharts und im Museum für Fotografie in Jindrichuv Hradec (Tschechien). Im Zeitalter der umfassenden Programmiertheit wird die Frage nach Freiheit neu gestellt – durch das Spielen gegen die Programme. Dieser Idee des Prager Medientheoretikers Vilém Flussers folgend zeigt „Unvorhergesehene Information/Nepředvídaná informace” Fotografien, die die …

Unvorhergesehene Information / Nepredvidaná Informace Read More »

Die Innereien der Geräte sind nicht angefertigt, um gesehen zu werden. Eher werden sie sorgfältig vor uns verborgen. Ihre anatomische Komplexität findet im Geheimen statt. Und selbst, wenn wir ständigen Einblick in die Leiber der Apparaturen hätten, benötigt es technisches Verständnis auf höchstem Niveau, um den verworrenen Strukturen ihres Innenlebens deutliche Lesbarkeit abzuringen. Spätestens der jüngste Umbruch von der Mechanik hin zur Elektronik erlaubt uns als Laien absolut keine Rückschlüsse mehr über die tatsächliche Funktionsweisen. Unsere Vorstellung ehemals physikalischer Abläufe …

Jeremias Altmann: Machines 019 Read More »

Frenzi Rigling versteht textile Formen als Erinnerungsträger: die Stoffreste der Mutter, aus denen sie fantastische neue Welten imaginiert. Kleidungsstücke, deren Lebensgeschichten sich in anderer stofflicher Form, in Literatur, weiter erzählen. In der Kunstfabrik Groß Siegharts zeigt Frenzi Rigling großräumige textile Installationen und installiert großflächig Texte. Alois Mosbacher hat in seiner aktuellen Serie aus Drucken Gegenstände und Lebewesen zu Denkmodellen verschnürt. Wie vereinzelte Satelliten lässt er sie durch sein Universum driften. Dabei kann es zu Kollisionen, aber auch zu inspirierenden Aufeinandertreffen …

Frenzi Rigling & Alois Mosbacher Read More »

In Zeiten ständiger Geschäftigkeit, technologischer Überlastung und der Forderung nach Aufgeschlossenheit für Informationen wird Nichtstun nicht mehr akzeptiert, ja sogar als provokativ angesehen oder als Zeitverschwendung abgetan. Der Mensch im 21. Jahrhundert ist immer in Eile, hat einen vollen Terminkalender und kann nicht zehn Minuten ruhige dasitzen, ohne seine emails abzurufen. Dabei sind es gerade die Momente der (vermeindlichen) Untätigkeit, in denen unser Geist umherwandern kann, in denen unbewusst Denkprozesse stattfinden, die zum Zündstoff produktiver Weiterarbeit werden. Der Industriedesigner Emanuel …

Emanuel Gollob Read More »

In unserer digitalisierten Zeit stellt Jochen Höller das Analoge ins Zentrum seines künstlerischen Schaffens. Genauer gesagt: Jochen Höller beschäftigt sich in seinen Arbeiten mit dem Buch. “Texte sind meine Basis, Bücher mein Material – ihre Inhalte erzeugen eine Vorstellung der Welt, doch ein geänderter Blick lässt sie uns wieder anders begreifen. Die Welt ist eine Aneinanderreihung relativer Wahrheiten – oder ist sie letztlich nie so, wie sie uns erscheint?”, so der Künstler. Zum Beispiel: eine Wolke, die in den Räumen …

Jochen Höller: zwischen den Zeilen … Read More »

Spontane und ausdrucksstarke Bilder enthalten einen enorme Fülle an Informationen über unbewußte seelische Inhalte. Es scheint eine direkte Verbindung zu geben zwischen dem Unbewußten und der seelischen und physischen Pathologie. Unsere unbemerkten Gedanken erreichen uns in der Symbolsprache der Träume, der Bilder und Zeichnungen. So erhalten wir die Möglichkeit, uns das Unbewußte bewußt zu machen.